В КОНЦЕ НОЯБРЯ СОСТОЯТСЯ ГАСТРОЛИ АРХАНГЕЛЬСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ имени М.В.ЛОМОНОСОВА

01.10.2025

С 26 по 28 ноября на большой сцене Национального академического драматического театра имени Якуба Коласа состоятся гастроли Архангельского театра драмы имени М.В.Ломоносова. Российские артисты из города на Северной Двине привезут для витебских зрителей три комедии и старинную сказку.

26 ноября (19:00) – комедия в 2-х действиях «РЕВИЗОР» по пьесе Николая Гоголя.

Билеты можно приобрести онлайн.

«Ревизор» – это вечная классика, и она не теряет своей актуальности. То, над чем Николай Васильевич Гоголь смеялся, что его раздражало и что он не любил в нашем обществе и высмеивал в пьесе, - оно сохранилось и по сей день. Сменяются эпохи, происходят катаклизмы, строятся новые города и рушатся старые, а галерея человеческих пороков и страстей остаётся неизменной. К сожалению, зло часто остаётся безнаказанным. Архангельский спектакль – это попытка восстановить справедливость. 

Андрей Тимошенко, главный режиссёр театра: «К тексту пьесы мы относимся бережно. Мы сохранили её в том виде, в котором написал её Гоголь. Но мы живём в XXI веке и не можем играть так, как играли в 1837 году. Комедия - по-современному динамичная, эксцентричная, смешная, острая, с активным действием. На сцене вы увидите не музейную реконструкцию, а живых, узнаваемых персонажей, с которыми мы встречаемся в жизни. Костюмы, декорации, предлагаемые обстоятельства пьесы, - из XIX века, а актёрское правдивое существование – из XXI века. Спектакль интересен и молодёжи, и старшему поколению».

Николай Песочинский, театральный критик (Санкт-Петербург): «Профессионально, серьёзно, с поиском решения, с контактом со зрителем. Спектакль сделан в стиле современного игрового театра, и это важно, потому что Гоголь предлагает не исторические картины мира, а авторскую игру с российскими реалиями, - преувеличенную, обострённую, глубокую, эксцентрическую. Ваш спектакль смотрит очень много подростков, у которых ассоциативные связи работают не так, как у взрослого. Самое важное – спектакль по природе своей театральный. Это настоящий театр. Это не телевизор, где в лицах изображают жизнь, не квест, в котором мы искусственно принимаем участие. Уверен, что ребята, которые впервые пришли на этот спектакль, поняли, что театр – это интересно и не заменит им другие формы досуга».

Постановка и сценография Андрея Тимошенко. Художник по костюмам Ирина Титоренко. Художник по свету Андрей Ребров. Композитор и звукорежиссёр Леонид Лещёв. Хореограф Алишер Хасанов. 

Премьера — 29 сентября 2018 года. 

Возрастное ограничение — 12+. Продолжительность — 2 часа 45 минут с антрактом. Спектакль идёт на русском языке.

27 ноября (19:00) - аджапсандал в 2-х действиях «ХАНУМА» по пьесе Владимира Константинова, Бориса Рацера.

Билеты можно приобрести онлайн.

Спектакль «Ханума» современный зритель знает по постановке Ленинградского Большого драматического театра (1972 год), которая позднее была записана для телевидения. Режиссёр Георгий Товстоногов переработал классический водевиль Авксентия Цагарели. В итоге получилась музыкальная комедия с неповторимым грузинским колоритом о любви, свадьбах и соперничестве двух свах — Ханумы и Кабато.

  «Чтобы пьеса зазвучала актуально сегодня, мы немного «поломаем» эту историю. Музыкальность, весёлость, сюжет останутся, но у нас в постановке всё это будет звучать по-другому. Движущей силой спектакля будет любовь. Не только мужчины к женщине или ближнему своему, но и любовь к театру, к своей профессии. Это будет очень игровой спектакль с элементами вахтанговского «фантастического реализма», что-то, возможно, возьмём от итальянских масок комедии дель-арте, немного шоуменства. И вот из этих пазликов соберём интересную историю. Хороший вечер для зрителя мы обеспечим», — рассказывает режиссёр спектакля Михаил Кузьмин.

Оригинален жанр спектакля - «аджапсандал». Так называется блюдо народов, проживающих на Кавказе и в Закавказье, а также в региональных кухнях некоторых тюркских народов, включая азербайджанцев. Это холодная закуска, уникальное рагу, из свежих овощей - баклажаны, лук, томаты, болгарский перец, морковь, зелень... Всего для приготовления нужно около двадцати наименований продуктов и приправ. Судя по всему, при работе над спектаклем режиссёр следовал правилам приготовления аджапсандала: положить всего, да побольше. Плюс к тому, в переводе с тюркского «аджапсандал» означает «какая ты восхитительная». 

Режиссёр спектакля обещает, что «Ханума» в Архдраме сохранит свою музыкальность. Однако уйдёт от советской водевильной версии композитора Гия Канчели в сторону современных грузинских исполнителей. Иным будет и юмор. «Юмор меняется. И тот юмор, который был у Товстоногова, сегодня уже не работает. Сейчас действуют другие правила, темы, ритмы, подача и смысловые точки отсчёта. В нашей постановке мы постараемся сделать эту комедию более соответствующей сегодня», — комментирует Михаил Кузьмин.

Роль Ханумы в новой постановке сыграет заслуженная артистка России Елена Смородинова. По замыслу режиссёра эта героиня должна показать разные грани своего характера и воплотиться на сцене объёмным персонажем. Михаил Кузьмин: «Сваха Ханума будет сильная, громкая, огромная, глыба, которая имеет свою любовь и свою нежность, тоску какую-то. В человеке же есть всё. Каждый персонаж, чем он объёмнее будет, тем лучше. Поэтому Ханума будет разной. В каждой сцене она будет проявляться по-разному. потому что если мы будем просто играть сильную женщину, которая весь спектакль нюхает табак, то это будет неинтересно. Поэтому мы стараемся уплотнять каждого персонажа и доводить его до человека, чтобы образочки по сцене у нас не бегали».

Кроме того, в постановке появится много новых персонажей, которые задуманы для того, чтобы дополнить и обогатить мир основных действующих персонажей. «Как влюблённые во «Сне в летнюю ночь», которые попадают в чудесный мир, где царят феи и духи, у нас кое-какие персонажи попадают в чудесный мир Грузии. Это очень гостеприимная, нежная, красивая страна. И вот это обаяние, волшебство, какой-то сказочный мир мы как-то попытаемся воссоздать», — делится Михаил Кузьмин.

Режиссёр и автор музыкального оформления Михаил Кузьмин. Художественный руководитель постановки и сценограф Андрей Тимошенко. Художник по костюмам Ирина Титоренко. Художник по свету Ольга Раввич. Балетмейстер Анастасия Змывалова. Хормейстер Олег Щукин.

Премьера — 25 марта 2022 года.

Возрастное ограничение — 12+. Продолжительность — 2 часа 50 минут с антрактом. Спектакль идёт на русском языке.

28 ноября (19:00) — комедия в 2-х действиях «СКУПОЙ, или ШКОЛА ЛЖИ» по пьесе Жана-Батиста Мольера.

Билеты можно приобрести онлайн.

Комедия, которая поможет сбросить «финансовую серьёзность» и посмотреть на деньги шутя. 

Гарпагон, богач и настоящий скряга, любит деньги больше своей семьи и даже больше себя, так что прячет их от всех в шкатулке, зарытой в саду. 

Это одна из лучших пьес Мольера, одна из четырёх его «золотых» комедий, которая быстро сошла с афиш — Франция в середине XVII века еще не была готова к такой «самокритике». Но её время пришло позже. В советские годы пьеса была поставлена как обличение чуждой буржуазной морали, а новая волна «скупых» хлынула в двухтысячные. Бесспорно, на фоне особой актуальности проблематики в эпоху власти денег. Теперь мы снова попробуем смеяться над собой.

Режиссёр Анастас Кичик. Сценография Натальи Яковчик. Художник по костюмам Ирина Титоренко. Хореограф Никита Чурилов. 

Премьера — 22 ноября 2015 года.  

Возрастное ограничение — 12+. Продолжительность — 2 часа 20 минут с антрактом. Спектакль идёт на русском языке. 

Для детей архангельские артисты привезут старинную сказку «ЧЁРНАЯ КУРИЦА, или ПОДЗЕМНЫЕ ЖИТЕЛИ» по мотивам одноимённой повести Антония Погорельского. 

Существуют ли чудеса в действительности? Ожившая сказка, карнавал загадочных и притягательных образов из детства, история о дружбе и предательстве — все это в старинной фантастической сказке А.Погорельского «Чёрная Курица, или Подземные жители», которая стала первой авторской сказкой, написанной и выпущенной в России. История о том, как маленький мальчик однажды спас от смерти черную курицу, оказавшейся заколдованным министром Подземного королевства. И как же изменилась жизнь мальчика после этого!

Режиссёр Анастас Кичик. Сценография и костюмы Андрея Тимошенко.

Возрастное ограничение – 6+. Продолжительность — 1 час без антракта. Спектакль идёт на русском языке.

Билеты на спектакли Архангельского театра драмы имени М.В.Ломоносова -
в кассе театра имени Якуба Коласа. 
Режим работы кассы:
понедельник-воскресенье – с 9:30 до 19:30.
Обеденные перерывы – 12:00-12:30, 15:30-16:00.
Касса работает без выходных.
Справки по телефону в Витебске (+375 212) 62-63-81.